Paulini Pewter - trang sức thiếc thủ công truyền thống
Trong dòng người đông đúc đến tham dự tại hội chợ, nhiều du khách dừng chân trước một quầy nhỏ bày những vòng tay, hoa tai, dây chuyền bằng thiếc sáng ánh kim. Đứng sau gian trưng bày ấy là bà Salini Binti Idris, nghệ nhân đã gắn bó với nghề suốt hơn 20 năm và là đồng sáng lập thương hiệu Paulini Pewter.
Bà Salini Binti Idris, nghệ nhân trang sức thiếc của Malaysia tham dự ITE HCMC 2025
“Niềm đam mê của chúng tôi với nghề thủ công thiếc là vô hạn, bắt đầu từ một sân sau khiêm tốn vào năm 2006”, bà kể, giọng chậm rãi như đang nhớ lại một thời gian khó. Không qua trường lớp chính quy, bà và cộng sự Paul KCK kiên nhẫn học nghề bằng cách quan sát, thử nghiệm, sai rồi làm lại. Từ đó, những sản phẩm đầu tiên ra đời: hộp trầu Tepak Sireh, thắt lưng truyền thống hay ghim áo Kerongsang Tiga Serangkai cho bộ trang phục Kebaya.
Thành công nối tiếp khi năm 2008, Paulini Pewter được chọn làm đại diện Malaysia tham dự Hội đồng Thủ công Mỹ nghệ Thế giới ở Hàng Châu, Trung Quốc. “Đó là khoảnh khắc tự hào nhất trong cuộc đời chúng tôi khi được Thị trưởng thành phố vinh danh”, bà Salini nhớ lại. Từ cột mốc ấy, thương hiệu liên tục được Tourism Malaysia mời tham dự nhiều sự kiện quốc tế, mang theo sứ mệnh quảng bá văn hóa qua từng món trang sức.
Thương hiệu Paulini Pewter từng đại diện Malaysia tham dự nhiều sự kiện, hội chợ, triển lãm thế giới
Điều khiến Paulini Pewter đặc biệt chính là tính thủ công chiếm đến 80% trong toàn bộ quy trình. Những chiếc vòng, đôi bông tai hay chuỗi dây chuyền đều được làm bằng tay, chỉ một phần nhỏ sử dụng máy móc hỗ trợ. “Tôi đặt cả tâm hồn của tôi vào từng sản phẩm, từng mẫu thiết kế”, bà nói. Vì vậy, thương hiệu không chọn con đường đại trà: không có mặt trong trung tâm thương mại, không bán online, thậm chí không mở rộng hệ thống phân phối. Người mua chỉ có thể tìm thấy tại cửa hàng chính hãng ở Malaysia hoặc tại các hội chợ thương hiệu Paulini Pewter tham dự như ITE HCMC 2025.
Các sản phẩm trang sức của Paulini Pewter đều được làm gần như thủ công và không sản xuất đại trà
Mỗi thiết kế là một mảnh ghép văn hóa, lấy cảm hứng từ thiên nhiên: chim muông, hoa lá và từ vải Batik đặc trưng. Trong đó, sự giao thoa giữa ba nền văn hóa lớn: Malaysia, Trung Quốc, Ấn Độ tạo nên nét độc bản không nơi nào có. “Giá của một món trang sức Paulini Pewter có thể cao hơn mặt bằng chung, nhưng giá trị tinh thần và sự bền vững trong từng chi tiết khiến nó trở thành một tác phẩm nghệ thuật hơn là một phụ kiện thông thường”, bà Salini khẳng định.
Được lấy cảm hứng từ thiên nhiên, trang sức Paulini Pewter hướng đến giá trị tinh thần và sự bền vững
Henna - sắc màu may mắn vẽ trên da
Nếu ánh kim loại mang đến cảm giác sang trọng, thì ở góc gian hàng kế bên, sắc đỏ của henna lại tạo ra một sức hút khác. Nghệ nhân Surin, với những ống giấy nhỏ gói đầy bột henna, chỉ cần vài phút đã vẽ nên những bông hoa tinh tế trên tay khách tham quan.
Bà Surin - nghệ nhân vẽ henna tại gian hàng Malaysia ở ITE HCMC 2025
Henna ở Malaysia bắt nguồn từ sự giao thoa văn hóa giữa cộng đồng người Malay và Ấn Độ. “Mực” vẽ henna được làm từ láy cây nghiền thành bột, trộn cùng dầu và nước chanh, rồi cho vào ống giấy bóng. Người nghệ nhân cắt đầu nhọn và vẽ trực tiếp lên da, tạo nên những họa tiết mềm mại. Khi mực khô, lớp nhuộm để lại màu vàng rồi chuyển dần sang đỏ một cách tự nhiên, những sắc màu tươi sáng là biểu tượng của may mắn, hạnh phúc.
Loại "mực" và "bút" đặc biệt để vẽ henna
“Henna thường được dùng trong đám cưới hoặc lễ hội. Người Malaysia tin rằng màu đỏ của henna sẽ mang đến niềm vui và vận may”, Surin vừa nói vừa thoăn thoắt vẽ lên tay một cô gái trẻ. Chỉ năm phút, một bông hoa uốn lượn đã hiện hữu, như một món quà tinh thần gửi tặng du khách.
Trong đời sống Malaysia, henna không chỉ là hình vẽ. Nó là nghi thức mang tính cộng đồng. Trước ngày cưới, buổi lễ malam berinai - đêm henna sẽ diễn ra. Cô dâu được vẽ henna trong tiếng nhạc, điệu nhảy, lời chúc phúc. Những đường vẽ ấy được xem là lá bùa hộ mệnh, xua đuổi điều xấu và chào đón may mắn cho cuộc sống mới.
Henna cũng góp mặt trong nhiều lễ hội lớn, nơi màu sắc rực rỡ trên tay tạo nên bầu không khí hân hoan. Du khách đến với gian hàng Malaysia không chỉ được vẽ thử, mà còn hiểu thêm về giá trị tinh thần mà henna đã mang lại cho người dân nơi đây suốt nhiều thế kỷ.
Du khách đến tìm hiểu về vẽ henna tại gian hàng Malaysia ở ITE HCMC 2025
Một Malaysia thu nhỏ giữa lòng Sài Gòn
Với diện tích trưng bày 250 m², gian hàng Malaysia tại ITE HCMC 2025 không chỉ giới thiệu hình ảnh du lịch, mà còn tái hiện một không gian văn hóa sống động. Từ ánh sáng lấp lánh của những món trang sức thiếc đến những đường henna mềm mại, mọi thứ như cùng kể chung một câu chuyện về một đất nước đa sắc, nơi truyền thống và hiện đại luôn song hành.
Bà Salini đặt cả tâm hồn vào từng món trang sức để gìn giữ di sản từ thế kỷ 14, còn Surin mang đến sự tươi mới bằng nghệ thuật henna - những đường nét thoáng qua nhưng chất chứa ý nghĩa lâu dài. Hai nghệ nhân, hai ngôn ngữ nghệ thuật, nhưng cùng gặp nhau ở điểm chung: khát vọng đưa văn hóa Malaysia đến gần hơn với bạn bè quốc tế.
Đứng giữa không gian hội chợ náo nhiệt, du khách có thể nhận ra rằng những gì khiến Malaysia hấp dẫn không chỉ là cảnh quan hay ẩm thực, mà chính là chiều sâu văn hóa được chắt lọc qua bàn tay của những người nghệ nhân. Và đôi khi, chỉ cần một chiếc vòng tay bằng thiếc hay một bông hoa henna đỏ rực trên da, ta đã mang theo một phần hồn của Malaysia.
