Ngày 31/10, tại An Fine Art Gallery, 159 Đồng Khởi (TP.HCM), triển lãm “Dệt ánh sáng” chính thức ra mắt công chúng. Không chỉ là một không gian trưng bày nghệ thuật, đây là một hành trình trải nghiệm - nơi ánh sáng, vật liệu và xúc cảm được hòa quyện thành ngôn ngữ riêng để nói về vẻ đẹp của làn da và vẻ đẹp của tâm hồn.
Khi ánh sáng “dệt” nên làn da và cảm xúc
“Dệt Ánh Sáng” được ví như một phép ẩn dụ cho mối quan hệ giữa da và nội tâm, giữa vật chất hữu hình và cảm xúc vô hình. Thay vì trình bày sản phẩm hoặc hình ảnh quảng cáo, nhóm sáng tạo do kiến trúc sư Nhật Thi và người dệt không gian LAM Weaving Spaces thực hiện đã chọn cách kiến tạo cảm xúc bằng ánh sáng và chất liệu.
Ở đây, “ánh sáng” không chỉ là nguồn chiếu rọi, mà là một vật liệu vô hình được định hình - thứ được dệt nên bằng cảm xúc, bằng rung động của người nghệ sĩ. Còn “dệt” là hành động của sự kết nối: kết nối giữa các tầng da, giữa tổn thương và hồi phục, giữa con người với chính mình.
Tại triển lãm, kiến trúc sư Lam đã kết hợp chất liệu và ánh sáng để "dệt" nên những tầng sâu cảm xúc trong nội tâm
“Làm sao để ánh sáng - một thứ vô hình - có thể được ‘dệt’ thành cảm xúc?”, kiến trúc sư Lam của Lam Weaving Spaces chia sẻ, “Hành trình ấy bắt đầu từ việc lắng nghe: lắng nghe thông điệp, lắng nghe chất liệu, và lắng nghe chính những rung động bên trong mình”.
Từ nghiên cứu khoa học về cấu trúc vi mô của làn da, nhóm nghệ sĩ đã “dịch” ngôn ngữ khoa học sang ngôn ngữ nghệ thuật. Những mảng tế bào khô cằn, những cấu trúc collagen đan xen được tái hiện bằng inox bóng, giấy hologram, giấy dó và vải căng. Mỗi chất liệu mang một ý nghĩa biểu tượng về niềm tin, sự tổn thương và khát vọng hồi sinh.
Từ bóng tối của “Bản thể” đến ánh sáng của “Hồi sinh”
Không gian đầu tiên trong triển lãm - Bản thể là điểm khởi đầu của hành trình cảm xúc. Ở đây, người xem bước vào một khung cảnh trầm mặc, nơi ánh sáng yếu ớt, âm thanh mờ sâu và không gian được mô phỏng như những tế bào bề mặt đang nứt nẻ được tạo hình bằng giấy dó. Hình ảnh này không chỉ nói về làn da khô cằn mà còn là ẩn dụ cho những vết rạn trong tâm hồn, những tổn thương, hoài nghi và đổ vỡ mà ai cũng từng trải qua. Âm thanh thấp thoáng, ánh sáng le lói, không gian dường như gói ghém những suy tư mà con người vẫn luôn che giấu.
Hình ảnh bề mặt da "nứt nẻ" ở không gian đầu tiên gợi liên tưởng đến những rạn nứt sâu trong tâm hồn
Đi vào bên trong, bề mặt da bắt đầu liên kết với phần sâu hơn - nơi những tế bào collagen được mô phỏng bằng các thanh kim loại sáng bóng, phản chiếu ánh sáng chuyển động không ngừng. Dưới mỗi góc nhìn, những “tế bào” ấy lại lóe sáng rồi vụt tắt, phản chiếu của những tầng cảm xúc con người. Hiệu ứng ấy khiến không gian như đang thở, phơi bày những tầng sâu tâm hồn nơi vui buồn, hạnh phúc và cô đơn đan xen.
Ở đó, người xem được mời gọi đối diện và soi chiếu lại chính mình, thay vì né tránh những rạn vỡ hay tìm cách khỏa lấp tổn thương bằng những lớp vỏ bên ngoài. Bởi chỉ khi dám nhìn thẳng vào những phần chưa hoàn hảo ấy, ta mới có thể tìm thấy bản thể nguyên vẹn và nhận ra trong sâu thẳm vẫn luôn tồn tại những niềm vui nhỏ bé, như những tia sáng hy vọng len qua kẽ tối.
Ánh sáng len lỏi qua từng collagen hologram đa sắc màu, phản chiếu lên tường những mảng màu rực rỡ, vừa mong manh vừa đầy sức sống. Đó là khoảnh khắc ánh sáng bắt đầu nhen lên sau những tầng tối trầm mặc, báo hiệu hành trình hồi sinh của cảm xúc.
Những sợi hologram mang theo tia hy vọng le lói ấy kéo dài qua hành lang tối, dẫn lối người xem bước vào không gian chính thức của “Dệt ánh sáng” - nơi khung cảnh bừng lên huyền ảo, tràn ngập thứ ánh sáng trong trẻo như một lời khẳng định: sau tổn thương, con người vẫn có thể tái sinh và tỏa sáng.
Tại đây, ánh sáng và vật chất hòa quyện: những sợi hologram lung linh kết hợp cùng những túi bóng khí trong suốt tượng trưng cho collagen đệm khí - thành phần giúp làn da đàn hồi và phục hồi sau tổn thương. Căn phòng rực sáng như biểu tượng cho hy vọng và sự sống, nơi tâm hồn được chạm đến niềm vui thuần khiết.
Nếu bóng tối là phần sâu thẳm để con người soi chiếu nội tâm, thì ánh sáng là phần thưởng cho sự dũng cảm ấy. Sự chuyển dịch giữa hai không gian này chính là phép ẩn dụ tinh tế về hành trình con người đi từ tổn thương đến chữa lành.
Những đệm khí và sợi collagen giúp phục hồi làn da cũng như chữa lành những tổn thương sâu bên trong, mang đến không gian tươi sáng
Khởi nguồn của sự sống - khi muối trở thành ký ức
Hành trình cảm xúc khép lại trong không gian thứ ba - Khởi nguồn của sự sống. Ở đây, mọi vật chất được trở về với gốc rễ: nước và muối. Nước - không màu, không mùi, không vị, như bản thể nguyên sơ của con người khi mới sinh ra. Nhưng khi nước chảy qua cuộc đời, nó hấp thụ hương vị, năng lượng, và trở nên độc nhất, như cách con người trở thành chính mình sau những tầng trải nghiệm cảm xúc.
Trong căn phòng ấy, ánh sáng phản chiếu trên những tinh thể muối trong suốt, khiến chúng lấp lánh như những ký ức được chưng cất lại sau hành trình dài. Trong văn hoá Việt Nam và Nhật Bản, muối còn mang ý nghĩa thanh lọc và khai sáng, là vật chất mang năng lượng tích cực giúp cân bằng và tái sinh. Vì vậy, "nơi khởi nguồn của sự sống" như kết tinh của hai không gian trước: từ tổn thương đến hồi sinh, từ tối tăm đến rực rỡ.
Trung tâm của không gian "Nơi khởi nguồn của sự sống" cũng là điểm kết thúc của hành trình "Dệt Ánh Sáng" là muối - kết tinh của sự sống
“Dệt ánh sáng” không chỉ là một triển lãm nghệ thuật. Đó là một hành trình tự soi chiếu, nơi mỗi người được mời gọi nhìn lại làn da, cơ thể và tâm hồn của chính mình. Bằng ngôn ngữ của ánh sáng, vật liệu và âm thanh, triển lãm gợi mở một câu hỏi sâu sắc: Liệu ta có thực sự lắng nghe cơ thể và cảm xúc của mình, hay chỉ luôn tìm kiếm vẻ đẹp bên ngoài?
Giữa những sắc màu phản chiếu và ánh sáng lung linh, người xem bước ra khỏi triển lãm với một cảm giác nhẹ nhõm. Không phải vì đã hiểu hết ý niệm của nghệ sĩ, mà vì trong khoảnh khắc nào đó, họ đã nhìn thấy bản thân mình - mong manh, tổn thương, nhưng cũng đầy ánh sáng.
