Mới đây, sân khấu của chương trình "Em xinh say hi" đã trở thành tâm điểm chú ý với màn trình diễn "Hề" đầy ấn tượng của đội trưởng Phương Mỹ Chi cùng các thành viên Phương Ly, Pháo, và Chi Xê. Không chỉ đơn thuần là một tiết mục giải trí, "Hề" đã tạo nên một cơn mưa lời khen từ giới chuyên môn và khán giả bởi sự kết hợp tinh tế giữa nghệ thuật hát bội/tuồng cổ truyền thống Việt Nam với âm nhạc hiện đại và phần rap sôi động, bắt tai. Đây được xem là một minh chứng sống động cho cách thế hệ trẻ đang thổi một luồng gió mới vào di sản văn hóa dân tộc.
Khi âm nhạc hiện đại “chắp cánh” di sản hát bội
Phương Mỹ Chi chia sẻ sâu sắc về ý nghĩa của "Hề": "Với Chi, “Hề” không chỉ là một tiết mục giải trí, mà còn là cách Chi kể cho mọi người nghe về một nét văn hóa Việt xưa sâu sắc, tinh tế và đầy tự hào. Chi muốn hát tuồng/hát bội được lan tỏa rộng hơn trên sân khấu bằng góc nhìn của thế hệ trẻ".
Nếu như âm nhạc truyền thống vốn là “DNA nghệ thuật” của Phương Mỹ Chi, thì khả năng truyền cảm hứng và “thắp lửa” tinh thần đồng đội chính là điều khiến cô trở nên đặc biệt
Ngay từ lần đầu nghe demo ca khúc, nữ ca sĩ đã hình dung việc đưa chất liệu hát bội/tuồng cổ vào tiết mục. Cô tin rằng dù bộ môn nghệ thuật này không còn phổ biến trong dòng chảy âm nhạc đại chúng, hát bội/tuồng cổ vẫn ẩn chứa chiều sâu văn hóa và nguồn cảm hứng nghệ thuật đặc biệt từ tạo hình, âm nhạc đến ngôn ngữ sân khấu. Chính điều này đã tạo nên một điểm nhấn ý nghĩa trên sân khấu hiện đại, thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả, đặc biệt là giới trẻ.
Phương Mỹ Chi với "DNA nghệ thuật" của mình đã tái hiện một sân khấu mang đậm âm hưởng dân gian
Để "hiện thực hóa" tầm nhìn nghệ thuật độc đáo của team Phương Mỹ Chi, ê-kíp sản xuất DTAP đã thực hiện một quá trình nghiên cứu và "tái tạo" vô cùng tỉ mỉ. Họ đã nghiên cứu sâu các giai điệu đặc trưng của hát bội – tuồng cổ, sau đó cấu trúc lại và hòa quyện tinh tế vào nền nhạc house hiện đại.
Điểm đặc biệt tạo nên "linh hồn văn hóa" đặc trưng cho "Hề" chính là việc các nhạc cụ dân tộc như đàn cò, đàn sến, trống, đồng lố, kèn sona đều được thu âm trực tiếp bởi các nhạc công từ đoàn nghệ thuật hát bội tuồng cổ Ngọc Khanh. Sự "chân thực" này đã mang đến một sắc thái văn hóa đích thực, khác biệt hoàn toàn so với những sản phẩm nhạc điện tử thông thường.
Mỗi thành viên trong nhóm đều được “tỏa sáng” theo cách riêng, tạo nên một tổng thể hài hòa và đầy sức hút
Đằng sau một sản phẩm sáng tạo là sự cẩn trọng và tôn trọng di sản. Phương Mỹ Chi, DTAP và ê-kíp "Em xinh say hi" đã thực hiện một quá trình "học hỏi" vô cùng nghiêm túc để đảm bảo tính "chuẩn mực" về mặt văn hóa. Họ chủ động tìm đến những chuyên gia hàng đầu trong lĩnh vực hát bội – tuồng cổ để "xin lời" và học hỏi trước khi "chạm tay" vào di sản quý báu này.
Cả đội dành nhiều thời gian nghiên cứu cho từng chi tiết nhỏ trong bài diễn
NSƯT Ngọc Khanh, Trưởng đoàn nghệ thuật hát bội tuồng cổ Ngọc Khanh, đã trở thành "người thầy" đặc biệt, hướng dẫn tỉ mỉ mọi khía cạnh từ âm nhạc, phục trang, hình thể, nhạc cụ cho đến những nguyên tắc sân khấu "bất di bất dịch." Mỗi chi tiết đều được "truyền đạt" một cách cẩn trọng và đầy tâm huyết. Không dừng lại ở đó, team Phương Mỹ Chi còn "đào sâu" thêm bằng cách làm việc với ê-kíp dự án "Hành Trình Di Sản – Xin Chào Việt Nam", để hiểu rõ "ranh giới" khi cách tân nghệ thuật truyền thống, cũng như những khác biệt tinh tế giữa Tuồng cổ Bắc Bộ và hát bội Nam Bộ. Từ phục trang đến từng chuyển động tay chân đều được nghiên cứu kỹ lưỡng, chứ không phải mặc lên là xong, thể hiện sự nghiêm túc và chuyên nghiệp.
Đưa văn hoá tuồng/hát bội lên sân khấu, gây hứng thú cho genZ là một bài toán không dễ dàng
Tiết mục "Hề" là minh chứng rõ ràng rằng văn hóa Việt không hề lỗi thời, mà ngược lại, luôn sẵn sàng tỏa sáng nếu được "kể lại đúng cách" bởi những thế hệ kế cận. Trong bối cảnh hiện nay, khi các nền văn hóa có cơ hội tiếp xúc và giao thoa mạnh mẽ, người trẻ Việt Nam đang khẳng định vai trò tiên phong của mình. Họ không chỉ tích cực bảo tồn, kế thừa và lan tỏa những giá trị văn hóa truyền thống ra thế giới mà còn khéo léo tiếp thu, chọn lọc những tinh hoa từ nước ngoài để làm phong phú thêm bản sắc văn hóa dân tộc.
Như nhà văn Nguyễn Trương Quý đã khẳng định, thế hệ trẻ là lực lượng đáng kỳ vọng trong việc tiếp nối và phát huy các giá trị văn hóa truyền thống. Với sự năng động, sáng tạo và khả năng nắm bắt nhanh chóng những phương tiện, cách thức giải mã của thời đại mới, họ có thể tương tác với nhân loại và đưa văn hóa Việt Nam vươn xa hơn bao giờ hết.
“Hề” được đánh giá là tiết mục thật sự đặc sắc khi dám đặt chất liệu văn hóa dân tộc vào một bản phối hiện đại mà không bị gượng ép
Phương Mỹ Chi, với "DNA nghệ thuật" mang hơi hướng truyền thống, không chỉ tỏa sáng cá nhân mà còn cho thấy khả năng truyền cảm hứng, "thắp lửa" tinh thần đồng đội để mỗi thành viên trong nhóm đều được "tỏa sáng" theo cách riêng, tạo nên một tổng thể hài hòa và đầy sức hút. Điều này cho thấy vai trò của các nghệ sĩ trẻ không chỉ dừng lại ở việc biểu diễn mà còn ở việc định hình xu hướng, truyền bá văn hóa và tạo ra một thế hệ khán giả mới yêu thích những giá trị truyền thống được làm mới.
Đây là cơ hội để văn hoá dân gian được đến gần hơn với người trẻ và bạn bè quốc tế
"Hề" không chỉ là một thành công của Phương Mỹ Chi và ê-kíp, mà còn là một biểu tượng của sự giao thoa, sáng tạo, và là lời khẳng định mạnh mẽ về sức sống mãnh liệt của văn hóa Việt Nam trong nhịp điệu hiện đại.
