Không gian trưng bày tinh hoa di sản và giao thoa
Không gian trưng bày được thiết kế tỉ mỉ với sáu không gian là sự kết hợp khéo léo giữa các tác phẩm đương đại, hiện vật giàu giá trị di sản và thủ công.
Triển lãm có sự góp mặt của các thương hiệu Hermès, Loewe, Bottega Veneta, Rimowa, Kenzo, Tory Burch, Marc Jacobs, Longchamp, Patek Philippe, Jaeger-LeCoultre, Chopard, Piaget, Chaumet, Bang & Olufsen, Devialet, Lalique, Bernardaud, Diptyque và Hanoia. Các thành phần, nghệ sĩ sáng tạo gồm Phạm Minh Hiếu, Nguyễn Đức Phương, Nguyễn Hoàng Giang, Ngô Đình Bảo Châu và nhóm Fustic.Studio.
Một phần không gian trưng bày tại Sảnh Giao thoa
Điểm đặc biệt ở triển lãm là bốn căn phòng ở tầng trên, có bốn phòng chủ đề nối tiếp nhau theo trình tự trải nghiệm. Mỗi không gian là một “chương” trong câu chuyện mà Tam Sơn kể lại về hành trình sáng tạo, tôn vinh giá trị thẩm mỹ bền vững và tinh thần thủ công truyền thống giữa thời đại công nghệ số.
Sau sảnh Giao thoa, dòng người được dẫn lên tầng trên, nơi bốn phòng chủ đề nằm nối tiếp. Phòng Di sản dẫn dắt người xem lật mở những trang sử quý giá, nơi những giá trị truyền thống, cốt lõi của các thương hiệu hàng đầu thế giới được trưng bày.
Bên trong không gian Phòng Di sản
Tiếp nối nhịp chuyển ấy, Phòng Kiệt tác là nơi trưng bày những sản phẩm mang tính biểu tượng, đại diện cho đỉnh cao chế tác mà Tam Sơn đã góp phần mang về Việt Nam. Khách tham quan được chiêm ngưỡng tận mắt sự tinh xảo, độ quý hiếm và kỹ thuật hoàn thiện tuyệt mỹ của những món đồ vượt thời gian.
Phòng Kiệt tác giới thiệu những thiết kế biểu tượng, tôn vinh đỉnh cao của nghệ thuật chế tác
Túi Hermés Kellywood là minh chứng hoàn hảo cho sự giao thoa hoàn hảo giữa kỹ thuật chế tác, kết hợp giữa các chất liệu gỗ tự nhiên ấm áp, lớp da Barenia mềm mại
Tôn vinh chế tác thủ công và kỹ thuật tinh xảo
Trong số những phòng trưng bày ấy, phòng Nghệ nhân nổi bật trở thành điểm dừng chân đông đúc nhất, vì người xem có thể tận mắt chứng kiến tay nghề của nghệ nhân, cảm nhận hơi thở của thủ công ngay trước mắt mình.
Tại đây, những nghệ nhân từ các thương hiệu hàng đầu thế giới đã trực tiếp ngồi làm việc, cho phép khán giả theo dõi từng cử chỉ tỉ mỉ, từng đường kim mũi chỉ làm nên giá trị của sản phẩm xa xỉ. Đây chính là minh chứng rõ ràng nhất cho thấy tinh hoa thủ công vẫn là nền tảng cốt lõi trong thời đại kỹ thuật số.
Nghệ nhân Marcia Santos của Hermès trình diễn kỹ thuật bo viền lụa thủ công
Kỹ thuật bo viền lụa thủ công không lộ chỉ, dấu ấn tinh xảo của Hermès
Nổi bật trong số đó là nghệ nhân Marcia Santos đến từ Hermès, người đã có 12 năm kinh nghiệm làm việc tại thương hiệu xa xỉ của Pháp. Bà sử dụng vải lụa in để thực hiện công đoạn bo viền thủ công, điểm đặc biệt trong kỹ thuật này là không lộ chỉ, tạo ra một bề mặt sản phẩm liền mạch và tinh tế tuyệt đối. Mỗi sản phẩm như chiếc khăn lụa được hoàn thiện trong khoảng thời gian từ 1 đến 2 tiếng, đòi hỏi sự tập trung cao độ và kinh nghiệm dày dặn. Ngoài ra, bà lựa chọn sợi chỉ thích hợp: chỉ tổng hợp cho cà vạt, chỉ lụa cho khăn.
Góc trải nghiệm thủ công của Longchamp, nơi người xem quan sát quy trình chế tác túi da đặc trưng của thương hiệu
Bà Anne-Lise, nghệ nhân Longchamp với hơn 25 năm kinh nghiệm chế tác thủ công đồ da cao cấp
Quầy thủ công của Hanoia với kỹ thuật sơn mài tinh xảo
Rời khỏi không gian trực quan của thủ công, khách tham quan bước vào phòng Hòa âm, một không gian sắp đặt đa giác quan đầy ấn tượng. Nhóm nghệ sĩ trẻ đã tạo ra một môi trường sử dụng âm thanh và ánh sáng bao trùm để kích thích trí tưởng tượng của người xem về vật chất và thao tác thủ công. Căn phòng này vén bức màn về những khía cạnh vô hình của quá trình chế tác, nhắc nhở về những suy tư trừu tượng luôn là nguồn lực thúc đẩy sự đổi mới và sáng tạo không ngừng.
Sản phẩm loa Devialet Phantom Ultimate 108 dB x Hanoia với lớp sơn mài thủ công đánh dấu lần đầu hợp tác giữa hai thương hiệu
Trong Phòng Hòa âm của triển lãm, âm vang của ca trù ngân lên khắp không gian, tạo nên trải nghiệm đa giác quan đầy cảm xúc
Điểm dừng chân cuối cùng là phòng Mộng ước, một thế giới mê hoặc do ba nghệ sĩ thị giác cùng nhau xây dựng. Căn phòng này không chỉ truy vấn ký ức văn hóa mà còn mở ra những khả thể của cảnh quan tương lai, phản ánh tầm nhìn táo bạo của Tam Sơn. Năng lượng sáng tạo, dù bắt nguồn từ quá khứ, luôn hướng về phía trước, là động lực để mở ra những chân trời thẩm mỹ mới cho phong cách sống đô thị Việt Nam.
Một không gian nhỏ dành cho khách tham quan viết lưu bút, chia sẻ cảm nhận về triển lãm trước khi ra về
“Giao điểm tinh hoa và hành trình sống tràn cảm hứng” không chỉ là cuộc trưng bày, mà còn là không gian gắn kết chân thực, mời gọi người xem trở thành những người tham gia tích cực vào câu chuyện sáng tạo. Triển lãm kéo dài đến hết ngày 02/11/2025 tại Khu di tích Hoàng Thành Thăng Long, Tòa S2, 19C Hoàng Diệu, Hà Nội.
