VI
EN
Trong những ngày đầu năm 2026, dự án nghệ thuật “Chuyện Sài Gòn 2” đã tạo ra một không gian sáng tạo độc đáo, thu hút gần 500 khán giả qua ba mini show thử nghiệm tại các điểm diễn khác nhau của TP.HCM.
Khác với những show diễn thông thường, “Chuyện Sài Gòn 2” được thực hiện bằng phương pháp “sáng tác thực địa”. Hơn 50 nghệ sĩ trẻ tham gia trực tiếp trình diễn các ý tưởng đang hình thành trên sân khấu mini show, trước mặt khán giả thực tế. Đây là một cách tiếp cận hiếm thấy ở các dự án nghệ thuật đương đại tại Việt Nam, nơi sự tương tác giữa nghệ sĩ và công chúng thường bị giới hạn vào ngày công diễn chính thức.
Mỗi đêm diễn của Chuyện Sài Gòn 2 đều thu hút trung bình từ 150-180 khách
Biên kịch Phạm Thiên Vũ, đại diện Ban Sáng Tác, chia sẻ: “Mô hình ‘mini show - thử nghiệm - công diễn’ giúp nghệ sĩ rút ngắn khoảng cách giữa sáng tạo và khán giả. Thay vì hoàn thiện trong phòng tập, tác phẩm được phát triển trực tiếp từ phản hồi thực tế, từ đó trở nên gần gũi với công chúng”. Nhờ đó, mỗi đêm diễn không chỉ là một màn trình diễn mà còn là một cuộc đối thoại sống động, nơi nghệ thuật và đời sống đô thị gặp gỡ, cộng hưởng với nhịp thở của thành phố.
Nắng - Mưa: Thăng trầm trong nhịp sống đô thị
Mini show mở màn mang tên “Nắng - Mưa” diễn ra tại Trường múa TP.HCM với 180 ghế ngồi. Chương trình khai thác sự chuyển đổi thời tiết như một phép ẩn dụ cho nhịp sống Sài Gòn: vừa hối hả, vừa cần những khoảnh khắc chậm lại để cảm nhận. Các nghệ sĩ biến hóa ánh sáng, âm thanh và chuyển động để tái hiện những khoảnh khắc quen thuộc: nắng gắt chiếu xuống vỉa hè, mưa rào trút xuống phố, và con người trong những cảnh huống bình dị nhưng đầy nhịp điệu.
Những khoảng khắc nắng, mưa bất chợt được tái hiện bằng ánh sáng, âm thanh và phần trình diễn của các nghệ sĩ
Điều thú vị ở mini show này là sự kết hợp giữa cảm xúc cá nhân và trải nghiệm chung. Không gian diễn ra như một chiếc gương, phản chiếu đời sống thực của thành phố và khơi gợi ở khán giả một cách nhìn mới về những chi tiết tưởng chừng quen thuộc. Đây là một minh chứng cho khả năng chuyển hóa đời sống đô thị thành ngôn ngữ nghệ thuật thị giác và âm nhạc, đồng thời làm nổi bật sự tinh tế trong cách các nghệ sĩ quan sát, chọn lọc và diễn giải.
Ngoài tiết mục chính, Ban tổ chức còn sắp xếp các khu vực trưng bày để khách tham quan trải nghiệm
Ngày - Đêm: Con người giữa guồng quay đô thị
Mini show thứ hai, “Ngày - Đêm” diễn ra tại H2Q Studio - Nhà hát Quân đội, tập trung vào sự chuyển dịch vai trò và nhu cầu của con người trong bối cảnh đô thị năng động. Ban ngày là nhịp điệu lao động, mưu sinh, trách nhiệm xã hội; ban đêm là sự tái tạo năng lượng, giải trí và kết nối cá nhân. Chương trình sử dụng ánh sáng, âm nhạc, chuyển động và sắp đặt thị giác để phác họa sự vận động không ngừng của cuộc sống Sài Gòn, nơi từng cá nhân vừa là nhân vật vừa là chứng nhân của thành phố.
Lần này, ánh sáng, âm nhạc, chuyển động và sắp đặt thị giác lại được sử dụng để phác họa sự vận động không ngừng của Sài Gòn
Khác với các tác phẩm khảo sát đô thị truyền thống, “Ngày - Đêm” không chỉ ghi lại những quan sát mà còn mang đến cho khán giả thử thách cảm nhận nhịp sống từ góc nhìn chủ quan và đa chiều. Các nghệ sĩ đặt mình vào vai trò quan sát, hòa nhập và tái hiện đời sống của người dân thành thị dưới dạng một trải nghiệm nghệ thuật tương tác, khiến khán giả không còn đứng ngoài mà trở thành một phần của nhịp điệu thành phố.
Khán giả không còn đứng ngoài mà trở thành một phần của nhịp điệu thành phố
Tân - Cổ: Giao thoa của ký ức và hiện tại
Khép lại chuỗi mini show tại SIHUB, “Tân - Cổ” khai thác sự giao thoa giữa những dấu ấn xưa và sự tái sinh của ý tưởng mới. Không gian trình diễn kết hợp triển lãm tranh giấy dó khắc họa Sài Gòn xưa của họa sĩ Vũ Dũng, bộ sưu tập ảnh Sài Gòn của nhiếp ảnh gia Phạm Cao Tùng, cùng không gian âm nhạc độc đáo với nhạc cụ truyền thống và hiện đại. Sự kết hợp này tạo nên một trải nghiệm đa chiều, nơi quá khứ và hiện tại gặp gỡ, giúp khán giả cảm nhận giá trị lịch sử đồng thời tiếp nhận sự sáng tạo đương đại.
Không gian trình diễn kết hợp triển lãm tranh giấy dó và bộ sưu tập ảnh Sài Gòn cùng nhiều nhạc cụ truyền thống và hiện đại
Điều này không chỉ nâng cao nhận thức văn hóa mà còn mở ra cách thể hiện mới: biến ký ức đô thị thành chất liệu sáng tạo sống động, kết hợp nhiều hình thức nghệ thuật, từ thị giác, âm thanh đến chuyển động. “Tân - Cổ” cho thấy nghệ thuật không chỉ là để thưởng thức mà còn giúp khán giả nhớ lại những ký ức chung về Sài Gòn xưa, đồng thời tạo ra những khoảnh khắc để suy ngẫm về thành phố và con người hôm nay.
Với chủ đề "Tân - Cổ", đêm diễn mang về Sài Gòn xưa trước mắt khán giả và sự đổi thay diện mạo của thành phố đến ngày nay
Bước vào Đại show tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM
Từ những phản hồi và chất liệu thu thập qua ba mini show, đội ngũ sáng tạo bao gồm đạo diễn Thịnh Tiêu, giám đốc âm nhạc Cao Bá Hưng, biên kịch Phạm Thiên Vũ và giám đốc mỹ thuật Nguyễn Đức Phương (Phương Giò) đang hoàn thiện tổng thể tác phẩm. Đại show “Chuyện Sài Gòn 2” hứa hẹn đưa khán giả vào một không gian nghệ thuật thực cảnh độc bản, nơi mọi trải nghiệm đặt trong đối thoại giữa di sản và đời sống đương đại.
Từ ngày 20 đến 29/4/2026, Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM sẽ tái hiện lại chuỗi mini show, mang đến cơ hội thưởng lãm cho những khán giả chưa kịp tham gia trong tháng 3, trước khi công chúng được trải nghiệm đại show chính thức từ 30/4 đến 3/5.
Đại show cuối cùng được công diễn vào dịp 30/4 với không gian nghệ thuật thực cảnh độc bản
Đây không chỉ là dịp thưởng thức nghệ thuật mà còn là cơ hội trải nghiệm những cách thể hiện mới, nơi nghệ sĩ và công chúng cùng tạo nên nhịp sống văn hóa đương đại cho Sài Gòn. Dự án là minh chứng sống động cho khả năng sáng tạo không ngừng của nghệ thuật và giá trị của việc đưa đời sống thực tế lên sân khấu, khiến nghệ thuật trở thành một phần của đời sống đô thị chứ không chỉ phản chiếu nó.
